PAISAJES - 2020
Lic. Claudia Sanzi
Las obras de Mariela Montes nos introducen a mundos interiores, nos invitan a mirar en paisajes ocultos, maravillarnos con la variedad, la ligereza, la armonía de las composiciones cromáticas; aquí no hay disonancias ni agresividad, no hay competencia, predomina la tranquila convivencia de colores y formas.
Son constantes tanto la temática como así también el equilibrio compositivo, dando forma a momentos del alma de la autora trasladados a la tela, donde crecen y se desarrollan, como si de arboles de la vida se trataran, con rasgos que se enredan, superponen y entremezclan con la voluptuosidad de los sueños. El arte creador de Mariela Montes, fiel al concepto expresivo de la pintura, busca la armonía cromática en los vívidos colores y en su bello sentido del colorido; el carácter original de sus composiciones, si bien tienen sustento en la realidad, parece querer evadirnos de ella, y caminar por un mundo de ensueño.
Así, vemos en estas obras como el color vibra en su contenido expresivo; como la artista sugiere y esboza emociones, capta los rayos del sol y los retrata, crea entornos íntimos bañados por una luz casi siempre tangencial que acaricia las formas, dándoles formas tangibles. De eso se tratan las obras de Montes: espontáneas pero no ingenuas, sencillas pero nunca simples, contemplativas pero no banales, estructurándose como la melodía suave de una canción, buscando la armonía, develando la pasión.
PAISAJES - 2020
Lic. Lidia Casagrande
La obra de Mariela Mónica Montes es muy amplia, los tantos temas que aborda poseen siempre un tratamiento descollante en composiciones y colores. Es una artista multifacética y una gran persona.
Como si el tema fuesen todos los temas la artista le da la mano a la pintura desde la realidad misma de pintar... otorgándole el encanto compositivo y cromático propio de su espíritu libre. De paleta amplia, y por lo general en clave media alta, la creatividad compositiva fluye a la orden del día. Todos los temas y un gran tema “LA PINTURA”... El acto pintar y su placer implícito guían a esta artista a pararse frente a sus telas llevando hacia ellas el compromiso artístico que ya es bandera de sus producciones pictóricas ancladas en el desarrollo de un dibujo que fluye llevando su sello en estilizaciones y simbologías que le son muy propias.
En estas tres obras aquí presentadas para PARTICIPARTE MMXX , en su cuarta edición, el espacio natural y el silencio se transforman en composiciones dinámicas de sensaciones lumínicas y cromáticas maravillosas... los bosques en sus diferentes climas explotando en estímulos visuales donde el color local desaparece dando lugar a lo interior espiritual de la artista. “Paisaje invernal”, “Paisaje frio” y “Paisaje cálido”...el espacio natural y el silencio...el espacio natural y abarcativo de los bosques...lo plantado...lo elevado y frondoso y esos horizontes que señalan donde queremos llegar... horizontes que a veces nos superan en alturas que se tornan costosas de escalar... otros a nivel del mar y llevándonos a confiables destinos cercanos...horizontes como desafíos cotidianos a los que la artista se enfrenta pincel en mano... Y desde el silencio de los bosques la naturaleza habla en diálogos pictóricos en estas obras simbolizando la espiritualidad del reino vegetal que nos cuenta “acá estamos...sólidos, parados a pesar de tantas tormentas, cobijando en días y noches desde el color de nuestras entrañas...frondosos, solidarios y generosos”
Los bosques y la artista...creo que ella está representada muy bien en estas tres obras...ella está allí, ella es bosque...es amplia, elevada, con horizontes y desborda en colores manteniéndose firme y de pie como esos árboles en la vida y ante las adversidades... El gran tema de Mariela Mónica Montes es la pintura y el bosque simboliza su amplitud de ser.
MEDIO ORIENTE - 2014
Elizabeth Dacaret
La obra realiza por la Artista Plástica Mariela M. Montes, especialmente para la muestra de la Cultura Islámica, ha conmovido en la prensa " Saudi Gazette ".
Posee sensibilidad y ha podido captar la cultura, en arquitectura, música, artesanía y la propia magia del mundo del desierto. Una obra equilibrada, llena de vitalidad y colorido.
Sencilla y compleja a la vez, ya que no es una lamina mas de arena y castillos, si no que hubo estudio y respeto. Lo más sagrado de nuestra cultura.
CAUTIVAS - 2012
Peter Caine
Soy un conservador / publicista con sede en Nueva York. Estoy interesado en su trabajo titulado "Cautivas"
Me gusta mucho sus cuadros figurativos. Me parece que cada pieza entresaca directamente de la naturaleza repleta de una narración humanista y un estilo único.
Uso de una increíble variedad de colores, sombras y contrastes - sus luminosas pinturas expresan una gama de emociones que estimulan el ojo y la mente.
Creo que su trabajo sea fresco y contemporáneo, y me encantaría saber más sobre ellos.
GRAL. DE LA ARTISTA - 2010
Filippo Montalto
Al apreciar sus obras, observamos que posee una manera muy singular de expresar delicadeza, energía y frescura…
A través de los colores, tan bien utilizados, logra transmitirnos el significado de cada una de sus obras. Se percibe la sutileza, la pasión y el talento utilizado en cada una de ellas. Cada color posee un significado propio, capaz de comunicar una idea, una emoción, un sentimiento o tal vez, simplemente, un estado anímico.
Impresiona al que la percibe, provoca una reacción e invita sutilmente a detenerse para disfrutar cada pincelada que nos expresa una realidad cautivada por su manera tan personal de comprender la vida.
Mariela, mis expectativas se ven colmadas y no dudo que seguirás creciendo, en este camino que elegiste para demostrar tus emociones.
SILVIA PELLEGRINI – 2009
Su opinión
Mariela tiene muy buena mirada y una buena manera de ver. Dibujar el cuerpo humano es dificilísimo, todos somos diferentes y realmente cuesta bastante trabajo conseguir que la imagen que esta dibujada, nos cuente algo, el hecho que queremos transmitir.
El dibujo tiene que ser bello en sí, porque está mostrando una parte más allá de la mirada del artista y lo que siente.
La figuración va acompañada de excelencia en todas sus líneas. He visto obras tuyas con imágenes muy bellas, demostras lo que querés expresar, son muy sensuales tus obras.
Están mostrando, no solo la superficie, sino que también demuestran el hecho. Reflejan intimismo, la creación de atmosfera cuando quiere relatar una circunstancia en especial. Si lo seguís trabajando vas a lograr muy buenas imágenes. Por tu personalidad, te veo bien en paleta alta, reflejando más tu sentir…… Se libre y seguí peleando …
POLOS OPUESTOS - 2009
Filippo Montalto
Representa la vida misma, una mirada muy profunda a cómo se comportan dos personas de sexo opuesto. Diversas, distintas. Él, un hombre, mirada hacia abajo, terrenal, los pies puestos sobre la tierra. Ella, una mujer, mira hacia cielo, voladora, soñadora, idealista, quiere y necesita más, apunta a más.
Sus rostros reflejan la búsqueda y la resignación al mismo tiempo, lejos y cerca, buscando la necesidad de ser homogéneos, para conseguir el objetivo de pareja. Esta representación es el fiel retrato de un estilo de la vida, del nuestro.
Los tonos grises nos dan la sensación de tristeza, desacuerdo, pero a su vez notamos que no se separan. Realmente la obra me absorbe. Mucho y poco… Todo y nada… simplemente muy armonioso y estético, pero sobre todo muy seductor a la vista….
